Pemilik JK Consulting, adalah seniman, perancang, penulis, aktivis, dan pendidik pemenang penghargaan. Karya seni dan wawancaranya telah disertakan dalam artikel untuk Huffington Post, Majalah Azizah, Majalah SISTERS, Merefleksikan Ini, Masalah Muslim, Majalah Almas, Gaya Aquila dan lain-lain. Sebagai seniman profesional selama 10 tahun terakhir, dia tampil di lebih dari 50 pameran nasional dan internasional. Karya seninya yang asli termasuk dalam koleksi pribadi di Pakistan, Mesir, Maroko, Skotlandia, dan Amerika Serikat. Bila tidak membuat seni, dia dapat menemukan pinjaman bakatnya, dan berkonsultasi dengan proyek, ke berbagai organisasi nirlaba.
Sebagai seniman dan perancang yang mempraktekkan Islam pada tahun 2000, saya telah mengembangkan daya tarik baru yang ditemukan dengan tekstur dan sejarah seni Islam, Arsitektur, dan Kaligrafi Arab yang kaya. Saya telah belajar bahwa seniman muda, yang terikat bukan oleh belenggu tradisi (namun masih sangat berhutang budi padanya) semakin menjadi bagian dari seni Islam modern dan gerakan kaligrafi / grafiti di seluruh dunia.
Calligraffiti, karena beberapa dari para perupa menyebutnya, adalah perpaduan unik antara naskah dan desain tradisional yang dicampur dengan bahan dan teknik modern. Kertas, sikat dan pena bambu telah diganti dengan kaleng semprot, rol, stensil, perancah, dinding dan barang tak terduga lainnya seperti penutup iPhone, papan seluncur dan dompet desainer. Kehadiran publik Calligraffiti juga berarti bahwa ini bersifat sementara, dan semua seniman yang saya ajak bicara menjelaskan bagaimana mereka harus melepaskan bayi mereka begitu mereka selesai - mengetahui bahwa potongan itu mungkin tidak ada selamanya.
Dengan kegembiraan dan ketertarikan yang meningkat, saya berhasil menangkap beberapa seniman untuk mendiskusikan latar belakang, teknik seni, inspirasi, proyek dan tujuan saat ini.
Eksplorasi awam muda itu, INKMAN menjelaskan bahwa ia membuat masuk profesionalnya ke dalam seni kaligrafi melalui seni grafis. "Pada dasarnya, saya adalah seorang desainer grafis sebelum menjadi seorang seniman jalanan. [...] Kecintaan saya pada grafis membawa saya ke dunia tipografi dan kaligrafi. Teknik yang saya pelajari dari desain grafis [mengajari saya] bagaimana bekerja dengan media yang berbeda. "Dia merasa bahwa substrat - misalnya, dinding yang sangat bertekstur atau hancur dibandingkan dengan lebih banyak media" tradisional "- sama sekali tidak mempengaruhi gayanya. . Selain itu, dia menjelaskan bahwa sekarang dia hanya peduli untuk menciptakan tempat dimana dia diundang dan dihargai, dan di mana mereka mencintai pekerjaannya.
El Benih Artis lain Prancis-Tunisia yang layak, yang memakai nama "eL Seed" berbicara tentang pengantar seni grafiti pada usia 16 tahun. Meskipun dia lahir dan dibesarkan di Perancis, kebijakan imigrasi karena hal itu membuatnya tidak merasa sepenuhnya. "Prancis." Dengan sedikit mengalami krisis identitas, dia memutuskan untuk kembali ke "akarnya" dan mulai belajar bahasa Arab selain bahasa Prancis dan bahasa Arab dialektis. Melalui studi bahasa Arabnya, dia diperkenalkan dengan kaligrafi Arab dan segera mulai mengintegrasikannya ke dalam karyanya. Dia menjelaskan bahwa tanpa mengetahui "peraturan" klasik ia mulai bermain dengan huruf - dan bahkan membawa mereka ke dalam praktik grafiti. "Saya mengambil alfabet Arab dan membuatnya menjadi milik saya dan mulai membangun gaya saya sendiri tanpa menyadarinya." Dia menambahkan, "Seni saya telah berkembang dari dua dunia yang bertabrakan - dengan kedua budaya ini saling bentrok dan saling bercampur - untuk membentuk yang baru. Identitas, dan [khas] gaya saya. [...] "Saya sangat menghormati kaligrafi tradisional karena mereka adalah inspirasi."
Saya bertanya bagaimana dia merasakan tentang melanggar "peraturan" Kaligrafi Arab tradisional. Dia menjawab: "Di beberapa titik saya telah dikritik oleh para ahli kaligrafi klasik mengatakan bahwa saya perlu mempelajari peraturan [untuk] memecahkannya. Saya selalu menjawab bahwa saya tidak bisa melanggar peraturan karena saya tidak mengenal mereka. "Dia terinspirasi oleh grafiti wildstyle kelas 'barat' dan dia membawa naskah Arab ke dalamnya dengan caranya sendiri. Gaya liar Graffiti yang rumit mencakup berbagai bentuk yang saling tumpang tindih dan terjalin, dikenal karena ilusi kedalaman dan ruang, dan menggabungkan huruf 3D dan elemen dekoratif lainnya seperti panah, ledakan bintang dan duri. Seringkali sangat sulit dibaca oleh orang yang tidak mengenalnya. Tapi El Seed tidak keberatan jika tidak dapat diakses oleh semua orang - dan dia berharap mereka tertarik ke pekerjaan dan intrik mereka membuat mereka terlihat lebih dekat. Seni Benih eL berakar kuat pada seni kaligrafi kuno dan dia melihat karya seninya saat ini sebagai bagian dari 'Renaissance Seni Islam'. Dia mencerminkan, "Generasi kita menghidupkan kembali tradisi dengan sentuhan modernitas dan saya pikir ini adalah kebutuhan hari ini di dunia di mana perbedaan [dan] kekhasan sedang dihapus."
Berbicara tentang kesamaan dan perbedaan antara seni jalanan dan seni di atas kanvas (atau dimaksudkan untuk ditampilkan dalam setting galeri) Benih eL menjelaskan bahwa seni jalanan pada intinya adalah singkat. Satu-satunya cara untuk mengabadikannya adalah dengan memotret. Dia menjelaskan bahwa begitu dia selesai dengan sepotong, itu bukan miliknya lagi - itu milik publik - jadi apapun bisa terjadi padanya. Dia mengatakan, "Ini adalah bagian dari permainan." Sebaliknya, karya-karyanya yang lebih permanen lainnya terinspirasi dari praktiknya di jalan tapi bukan seni jalanan, seni dibuat oleh seorang seniman jalanan.
Agak ironis karyanya di jalanan benar-benar bersih dan karyanya di kanvas itu kasar. Tentang pekerjaan kanvasnya dia menjelaskan, "Anda bisa melihat tetesan cat, tetesan. [Menambahkan kembali ke] aspek kasar adalah cara untuk membawa esensi jalan ke dalam karya seni, "meskipun ia menyesali banyak potongan kanvas yang tidak memiliki konteks. "Karya saya terinspirasi oleh tradisi pepatah Arab, jadi saya menulis pesan. Selalu ada makna di masing-masing bagian. Pesan tersebut selalu relevan dengan tempat dan orang-orang yang saya lukiskan - namun dengan dimensi universal, siapa pun di dunia ini dapat berhubungan dengannya. Dengan melukis di jalan, Anda membawa seni ke orang-orang - sebuah pesan yang ditujukan langsung kepada mereka dengan cara yang indah dan estetis. Ini tindakan yang murah hati, saya percaya. Itulah yang membuat street art kuat. "
Gabriel Garay
Sementara banyak seniman Islam kontemporer dapat memanfaatkan sejarah religius dan spiritual nenek moyang mereka, yang beralih ke Islam juga menemukan sukacita dalam menghubungkan lebih dalam agama mereka melalui kaligrafi Arab dan elemen seni Islam. Artis California Tengah (AS) Gabrial Garay diperkenalkan pada seni di usia muda. Tumbuh sebagai Chicano di California, dia banyak menyaksikan Graffiti dan menulis geng di dinding. Dia juga ingat, sewaktu kecil, melihat ayahnya menato sepupu dengan salah satu font tradisional Meksiko kuno. Paparan awal tipografi dan kartun hari Sabtu menginspirasinya untuk mulai menggambar karakter, tapi begitu dia melihat grafiti, dia mengatakan, itu menelan segalanya. "Dia memulai dengan menggambar mobil dan sepeda pengendara rendah, yang kemudian disemprotkan untuk melukis namanya, dan pada pukul 10 Tahun ia ingat melihat beberapa anak-anak lokal di kota lukisan mural. Kemudian, pada usia belasan tahun, dia mendapatkan salinan majalah grafiti Can Control dan mencoba meniru potongan yang dia lihat di dalamnya. Dia menjelaskan; "Dari situ saya ketagihan sebagai seniman, bisa dibilang."
Setelah istirahat panjang, dia baru saja kembali ke grafiti karena lebih menyukai hobi, dia suka melukis dan menerima kesempatan yang memberi beberapa pendapatan untuk membantu keluarga keluarganya - entah itu kanvas mural atau kustom. Mencoba menjadikan seni sebagai karir saat ini adalah salah satu tantangan terbesarnya. Calligraffiti tidak harus membayar sebaik yang dia mau dan melihat perjuangan keluarganya secara finansial benar-benar meremukkannya. Gabriel tidak memiliki jenis perdagangan apa pun untuk jatuh kembali sehingga seni yang dia ciptakan, dan kaos yang dia jual, menghasilkan beberapa pendapatan. Gabriel menjelaskan, "Saya tidak mengatasi rintangan ini, tapi saat ini mencoba. Saya telah memutuskan untuk kuliah ke jurusan desain grafis. InsyaAllah ini akan memungkinkan saya lebih banyak kesempatan di masa depan. "
Sebagai seorang seniman, Gabriel masih merasa belum terbangun dan merenung bahwa kemungkinan besar dia tidak akan pernah merasa berbeda, dan tidak pernah sepenuhnya puas dengan kemampuannya. Dia juga percaya bahwa setiap pencapaian sebenarnya bukan tindakannya sendiri dan menjelaskan, "Sama seperti burung itu tahu bahwa bukan sayap mereka yang memungkinkan mereka terbang, mereka tidak akan pernah mengepakkannya, jadi dalam hal itu saya mendorong Sikat atau kontrol semprotan bisa [sama saja dengan] gerakan burung dengan sayap mereka. "Gabriel percaya bahwa setiap ketenaran yang dia dapatkan untuk ciptaannya adalah berkat yang dianugerahkan oleh Penciptanya - Allah.
Gabriel bersyukur kepada Allah bahwa seninya dihargai. Dia menjelaskan bahwa sangat merendahkan diri untuk mengetahui bahwa apa yang dia mulai sebagai usaha dalam karir seni (setelah mengalami kesulitan mencari pekerjaan sebagai penjahat yang dihukum), dan ketenaran yang dia dapatkan, berarti dia sekarang memiliki orang-orang yang ingin berkolaborasi dalam proyek dengan Dia berkata, "Sebagai anak muda Gabriel dengan bebas mengakui bahwa tujuan utamanya dengan grafiti adalah untuk mengacaukan properti dengan namanya secara artistik, kreatif, dan individual. Dia ingin meninggalkan jejaknya di dunia ini dalam arti yang sangat harfiah. Melihat ke belakang sekarang dia menyadari bahwa grafiti juga merupakan cara dia menangani sebagian besar trauma yang dia alami saat kecil - ini adalah stopkontak terapeutik yang memungkinkan pembebasan. Rasa hormat dan ketenaran yang dia terima dari anggota masyarakat lainnya juga mengasyikkan baginya. Gabriel menjelaskan; "Tujuan saya pada satu titik [...] adalah menjadi grafiti yang terkenal dan [...] Saya membuat kemajuan dalam arah itu sebelum semua rencanaku runtuh dalam tantangan terbesar dalam hidupku."
Sebagai seorang seniman, Gabriel masih merasa belum terbangun dan merenung bahwa kemungkinan besar dia tidak akan pernah merasa berbeda, dan tidak pernah sepenuhnya puas dengan kemampuannya. Dia juga percaya bahwa setiap pencapaian sebenarnya bukan tindakannya sendiri dan menjelaskan, "Sama seperti burung itu tahu bahwa bukan sayap mereka yang memungkinkan mereka terbang, mereka tidak akan pernah mengepakkannya, jadi dalam hal itu saya mendorong Sikat atau kontrol semprotan bisa [sama saja dengan] gerakan burung dengan sayap mereka. "Gabriel percaya bahwa setiap ketenaran yang dia dapatkan untuk ciptaannya adalah berkat yang dianugerahkan oleh Penciptanya - Allah.
Gabriel menjelaskan bahwa, sebagai seorang Muslim, Islam memainkan peran utama dalam kehidupan sehari-harinya dan merupakan prisma yang dengannya dia memandang dunia. Islam sangat mempengaruhi keseniannya. Gabriel tidak tumbuh menjadi Muslim, dan setelah berkonversi pada tahun 2002 dia memiliki waktu yang sulit untuk belajar dan menyesuaikan diri dengan perintah Allah. Dia tidak memiliki sistem pendukung setelah pertobatannya dan dia mengalami masalah dengan Hukum Taurat. Sementara dia dipenjara, dia bisa belajar lebih banyak tentang Islam. Di situlah ia mulai melukis Arab Calligraffiti dan gambar-gambar yang mencerminkan sejarah artistik yang kaya dalam Islam. Gabriel menceritakan bahwa dia menciptakan seninya untuk membantu orang lain mengingat Allah dan berkata, "Saya mengacu pada potongan-potongan ini sebagai [...] 'dhikr visual' '.
Setelah istirahat panjang, dia baru saja kembali ke grafiti karena lebih menyukai hobi, dia suka melukis dan menerima kesempatan yang memberi beberapa pendapatan untuk membantu keluarga keluarganya - entah itu kanvas mural atau kustom. Mencoba menjadikan seni sebagai karir saat ini adalah salah satu tantangan terbesarnya. Calligraffiti tidak harus membayar sebaik yang dia mau dan melihat perjuangan keluarganya secara finansial benar-benar meremukkannya. Gabriel tidak memiliki jenis perdagangan apa pun untuk jatuh kembali sehingga seni yang dia ciptakan, dan kaos yang dia jual, menghasilkan beberapa pendapatan. Gabriel menjelaskan, "Saya tidak mengatasi rintangan ini, tapi saat ini mencoba. Saya telah memutuskan untuk kuliah ke jurusan desain grafis. InsyaAllah ini akan memungkinkan saya lebih banyak kesempatan di masa depan. "
Sebagai seorang seniman, Gabriel masih merasa belum terbangun dan merenung bahwa kemungkinan besar dia tidak akan pernah merasa berbeda, dan tidak pernah sepenuhnya puas dengan kemampuannya. Dia juga percaya bahwa setiap pencapaian sebenarnya bukan tindakannya sendiri dan menjelaskan, "Sama seperti burung itu tahu bahwa bukan sayap mereka yang memungkinkan mereka terbang, mereka tidak akan pernah mengepakkannya, jadi dalam hal itu saya mendorong Sikat atau kontrol semprotan bisa [sama saja dengan] gerakan burung dengan sayap mereka. "Gabriel percaya bahwa setiap ketenaran yang dia dapatkan untuk ciptaannya adalah berkat yang dianugerahkan oleh Penciptanya - Allah.
Gabriel menjelaskan bahwa, sebagai seorang Muslim, Islam memainkan peran utama dalam kehidupan sehari-harinya dan merupakan prisma yang dengannya dia memandang dunia. Islam sangat mempengaruhi keseniannya. Gabriel tidak tumbuh menjadi Muslim, dan setelah berkonversi pada tahun 2002 dia memiliki waktu yang sulit untuk belajar dan menyesuaikan diri dengan perintah Allah. Dia tidak memiliki sistem pendukung setelah pertobatannya dan dia mengalami masalah dengan Hukum Taurat. Sementara dia dipenjara, dia bisa belajar lebih banyak tentang Islam. Di situlah ia mulai melukis Arab Calligraffiti dan gambar-gambar yang mencerminkan sejarah artistik yang kaya dalam Islam. Gabriel menceritakan bahwa dia menciptakan seninya untuk membantu orang lain mengingat Allah dan berkata, "Saya mengacu pada potongan-potongan ini sebagai [...] 'dhikr visual' '.
Gabriel bersyukur kepada Allah bahwa seninya dihargai. Dia menjelaskan bahwa sangat merendahkan diri untuk mengetahui bahwa apa yang dia mulai sebagai usaha dalam karir seni (setelah mengalami kesulitan mencari pekerjaan sebagai penjahat yang dihukum), dan ketenaran yang dia dapatkan, berarti dia sekarang memiliki orang-orang yang ingin berkolaborasi dalam proyek dengan Dia berkata, "Yang bisa saya katakan adalah Alhamdulillah."
Mudassir Zia
Mudassir Zia (AKA Artistan) adalah seorang seniman dan aktivis komunitas yang tinggal di Lahore, Pakistan. Di Pakistan, hampir setiap ruang dinding yang tersedia digunakan untuk iklan, retorika politik dan undangan lainnya. Salah satu tujuan utama Mudassir sebagai seniman adalah membawa dinding ke dimensi yang berbeda dengan memperindahnya dengan mural, gambar, dan pesan positif yang relevan secara budaya. Mudassir menjelaskan, "Gambaran yang kami buat di dinding menunjukkan positif - apakah itu terkait dengan negara kita atau pesan layanan publik - misalnya moto yang mempromosikan sumbangan darah atau pendidikan."
Sayangnya, meluncurkan ide baru di Pakistan sulit dilakukan dan sulit mendapat persetujuan dari pejabat pemerintah atau meyakinkan mereka untuk membiarkan seniman melakukan pekerjaan mereka. Di situlah upaya pemobilisasi masyarakat dapat membantu menyelesaikan sesuatu. Lebih dari sekedar membuat karya seni atau mural, Mudassir melibatkan seniman dan aktivis lain yang pandai dalam apa yang mereka lakukan dan memotivasi mereka untuk berpartisipasi dalam aktivitasnya. Ia bermimpi besar dan ingin meraih prestasi yang lebih besar lagi.
Mudassir terutama senang bekerja dengan kaum muda. Seni telah menjadi bagian hidupnya sejak kecil. Dia mengatakan bahwa, walaupun menangani kaum muda dalam kelompok besar terkadang agak sulit, orang muda penuh energi dan kreativitas, secara alami kooperatif, dan dengan tulus menikmati kegiatan seni. Proyeknya saat ini meliputi Kompetisi Seni Rupa dan Lomba Seni Tape. Rencana Mudassir untuk masa depan termasuk mengundang seniman asing profesional ke Pakistan sehingga mereka dapat berkolaborasi dan bekerja sama dengan penduduk setempat dan mengekspos seniman Pakistan dengan tren dan gagasan baru dan inovatif.
SAnki
SAnki (AKA Sanki King) adalah seniman kaligrafitti Pakistan lainnya yang setiap hari berusaha untuk mengatasi tidak hanya iklim politik yang keras dan berbahaya di Karachi, namun juga tumbuh dalam keahliannya. Dia menjelaskan, "Tinggal di Karachi membuat Anda sangat kasar dan tangguh karena kota ini [...] tidak dapat diprediksi - Anda tidak pernah tahu apa yang akan terjadi selanjutnya dan setiap hari saat Anda keluar, Anda mengalami [...] kesulitan. 'Dia bersyukur kepada Allah bahwa dia telah , Sampai sekarang, tidak pernah terlibat dalam situasi berbahaya atau kecelakaan sementara pembuatan seni di luar.
Ketika sAnki pertama kali memulai perjalanan kaligrafinya, tidak ada kesadaran tentang grafiti di Karachi dan dia tidak yakin apakah dia akan bisa terus membuat seninya dan mengejarnya sebagai sebuah karir. Tapi selama bertahun-tahun ia mengambil seninya dari gambar amatir di atas kertas sampai moto panjang 50ft. Hanya dedikasinya yang tak henti-hentinya yang mendorong kesuksesannya. SAnki merenung, "Saya tidak banyak tidur karena selalu ada banyak hal yang terjadi. Ketika saya tidak melukis, saya sedang duduk dan berpikir untuk melukis. "Dia membual," Ini adalah hal yang sangat besar untuk merintis keseluruhan bentuk seni di sebuah negara, dan bukan hanya kota atau negara, tapi hasrat saya adalah apa yang ] Aku pergi
Dia ingat, "Sudah berkali-kali ketika saya melukis sesuatu dan polisi atau penjaga hutan akan datang dan benar-benar melihat saya melukis. [Mereka biasanya] bertanya apakah saya melakukan sesuatu yang politis dan begitu saya memberi tahu mereka apa yang mereka tinggalkan tanpa menimbulkan masalah. "
Sanki juga telah membuat kedamaiannya dengan sifat seni grafiti luar yang tidak kekal. Dia mengingatkan, "Baiklah semuanya bersifat sementara [tetap], dan saya percaya bahwa entah itu manusia atau sesuatu, penuaan memiliki anugerah tersendiri." Ada keindahan yang bisa ditemukan dalam seni luar yang menua - terpapar debu, asap, hujan, atau polusi. Menganut karya seni ke tempatnya di kota. SAnki tahu bahwa selalu ada risiko bahwa seninya bisa dihapus secara permanen, tapi dia berencana untuk itu - dan selalu mengambil beberapa gambar HD dan terkadang video pendek sebelum dia berangkat ke rumah. Dia berkata, "Saya tahu salah satu [karya seni] itu akan tinggal di sana selama bertahun-tahun atau akan dihapus besok dan saya baik-baik saja dengan itu selama saya memiliki gambar HD sebagai catatan."
Kapan pun sAnki berbicara kepada pemula seni atau anak muda, dia mengatakan kepada mereka, "Keberadaan Anda bukanlah sebuah kecelakaan dan masing-masing memiliki kualitas tersembunyi, bakat yang tidak dimiliki orang lain di dunia ini. Adalah tugas Anda untuk bekerja keras dan menemukan kualitas spesial itu, menunjukkannya kepada dunia, dan menjadi contoh terbaik untuk diri Anda sendiri. "SAnki memiliki tujuan mulia yang sama untuk dirinya sendiri. Dia menjelaskan, "Islam berarti perdamaian, dan Islam berbicara tentang cinta, persatuan, dan perdamaian lebih dari agama lain. Tujuan tunggal saya dalam membuat seni adalah untuk menyebarkan warna, kebahagiaan dan kedamaian yang sangat dibutuhkan diantara umat saya. Saya tidak mengharapkan apapun dari siapapun kecuali Allah. "
Seperti apa lagi yang dia miliki di saham sAnki, "Proyek saya saat ini adalah sebuah proyek internasional yang disebut 2047: Masa Depan adalah Calling yang merupakan proyek trans-media pertama Pakistan yang didasarkan pada sebuah kisah nyata dan dipimpin oleh produser kreatif Pakistan-Kanada Avi Hudson. "Dia meluncurkan proyek IndieGoGo pada tahun 2014 dan mendapatkan respon yang luar biasa dari orang-orang. Dia juga baru-baru ini mengadakan pameran kelompok pertamanya, satu di London pada bulan Oktober, dan yang lainnya di Karachi pada bulan Desember 2014. Satu-satunya tujuannya adalah untuk menyebarkan karyanya sebanyak mungkin masuk dan keluar dari Pakistan dan membuat hip-hop Budaya Pakistan kuat - cukup kuat untuk bersaing dengan negara lain.
No comments:
Post a Comment